A la découverte d'un aquarelliste polonais, Michal Orlowski

Jean-Hubert m'a fait découvrir dernièrement le site d'un jeune (d'après sa photo), aquarelliste polonais, Michal Orlowski. Site de Michal Orlowski
Il aime peindre les paysages et tout ce qui est architecture. Il  propose sur son site des paysages de France, d'Italie, de République Tchèque, d'Autriche, de Croatie ou de Lithuanie.
Beaucoup d'atmosphères vaporeuses, beaucoup d'arbres, d'eau... et des tons bleutés. C'est superbe !
Voici deux photos de ses oeuvres. Prenez le temps d'aller voir son site.
Un seul petit défaut : il est soit en polonais, soit en anglais... mais, bon, pour admirer ses tableaux, cela suffit !

Michal Orlowski - Dinan                     Michal Orlowski -  Spella, Italie

Et maintenant, des statues africaines...

Et voici les statues africaines promises....

L'idée de travailler sur cette statue est venue de Jean, pour une proposition de sujet commun à notre groupe du lundi soir...Certains n'ont pas été enthousiasmés... mais j'avoue que l'idée m'a bien plue.

Lors d'un stage avec Jean- Louis Morelle, nous avions réalisé un buste de femme noire, dans la technique humide dans l'humide.
J'ai réussi à retrouver ce que nous avions fait et je l'ai appliqué à cette statuette.

J'ai tendu le papier aquarelle sur un châssis, pour éviter qu'il ne gondole trop.
Puis, pour chaque aquarelle, la forme de la tête a été mouillée complètement, à part quelques éclats de blancs. Et c'est parti pour une à deux heures de mise en place des couleurs dans l'humide et de "sculpture" des ombres et lumières....
Il s'agit en fait de respecter les différents stades de l'humidité du papier et de faire pour chaque stade les actions qui conviennent ! Facile !
Une fois que l'on maitrise les stades de l'eau, on peut réellement s'amuser à faire émerger ces formes sur le papier. Pour cela, vous pouvez relire avec profit les ouvrages de Jean-Louis Morelle ou d'Ewa Karpinska sur le sujet.

 

Voici mes quatre aquarelles préférées parmi la série de 8 ou 9 que j'ai réalisées.
Bizarrement, les plus réussies sont celles qui regardent vers la gauche.
Toutes celles faites en profil droit sont moins subtiles dans les couleurs et le travail dans l'humide pas aussi assuré. Mais je n'ai pas toujours utilisé le même papier. Peut-être que cela vient de là ! (il faut bien que je trouve des excuses...)

Et enfin, trois statues en profil droit.... faites et refaites, en espèrant à chaque fois que la dernière réalisée sera meilleure que la précédente !
Mais finalement, aucune n'a vraiment mérité de figurer au Salon de Serres-Castet... même si les deux dernières sont quand même correctes !

Nous avons essayé de faire ces têtes avec un groupe d'élèves... Un vrai régal... et une vraie réussite !

Voisi un aperçu de leurs réalisations. Pas mal !

Nous avons aussi testé la technique humide dans l'humide sur des formes de feuilles d'automne... Le sujet a beaucoup mieux fonctionné ! Bizarre....

Le Salon du Petit Tableau à Serres-Castet

Ca y est ! Le Salon du Petit Tableau de Serres- Castets a eu lieu, ce week-end du 1er Mai 2012.
Il y avait un peu moins d'exposants, mais toujours de très belles choses à voir : beaucoup d'aquarelles, quelques huiles ou acryliques, quelques pastels et des techniques mixtes.
J'ai réussi à faire une série de tableaux, "Les Statues africaines", que je vais vous présenter dans un autre article, et j'ai repris mon format carré, que j'aime beaucoup, pour proposer 3 nouveautés et un tableau un peu plus ancien ("Au vent !).
Les photos de mon stand ne donnent pas grand chose... comme d'habitude, car il y a toujours beaucoup de reflets ! Je vous ai donc mis les quatre aquarelles en suivant.

 J'ai réalisé ce tableau, il y a déjà trois ans. Je l'aime beaucoup car il est à la limite de l'abstrait, et toute la gamme des couleurs y figure (jaune, vert, bleu, rouge, rose, violet, marron...).




Anne Coquéau- Velut - "Au Vent !" - 2009 - 45 x 45 cm encadré

Tout a été peint dans le grand humide,  quasiment dans le1er jus.
Beaucoup d'éléments profitent du vent qui souffle ! Le linge qui sèche sur le fil , les herbes folles, les coquelicots suggérés. On dirait même que la vieille fenêtre n'y a pas résisté !

Je me demandais si j'allais exposer  cette aquarelle, car elle me paraissait un peu "simpliste".
En essayant de la faire avec mes élèves, je me suis aperçue qu'il n'était pas si facile de faire un tableau minimaliste, dans le sujet ... et les couleurs !

Anne Coquéau- Velut - "Brumes Landaises"- 2012 - 45 x 45 cm encadré
Le tableau est réalisé avec un camaïeu de bleus et juste un peu de terre pour foncer le bleu. Tout a été fait dans l'humide, dans un seul jet, avec juste quelques petits détails rajoutés à la fin.
Et comme par hasard, c'est l'aquarelle qui a été la plus remarquée au Salon !

J'aime beaucoup ce tableau, qui est un des derniers que j'ai réalisé.
Je voulais faire un bouquet de pois de senteurs contenus dans un vase enveloppé de tulle blanc... Les couleurs devaient donc être très clairs : des gris colorés bleus, roses ou jaunes selon les ombres !

Anne Coquéau- Velut - "Le Bouquet de la Mariée" - 2012 - 45 x 45 cm encadré

Et je suis finalement arrivée par une succession de glacis, à ces couleurs très vives et assez pures ! Vous pensez peut-être que jai utilisé du film étirable pour faire tous ces plis ? Pas du tout ! Tout a été dessiné, puis peint  à la main... doù un temps de réalisation assez conséquent ! 

Anne Coquéau- Velut - "Monnaies du Pape" - 2012 - 45 x 45 cm encadré
Et voici le dernier ! Il fait partie d'une série de "Monnaies du pape" que j'ai réalisées  dans l'optique du stage sur les natures mortes, façon Ann BLOCKEY... dont je vous ai parlé dernièrement. C'est certainement la plus lumineuse que j'ai faite ; elle mélange allègrement aquarelle, encre, pastel, crayons aquarellables...
Une vraie cuisine, mais qui a conquis certaines de mes élèves!

Je vous présenterai ensuite mes "statues africaines"... un tout autre travail !

 

A la découverte d'une aquarelliste, Ann Blockley

Dans l'optique d'animer une journée de stage sur le thème des "Natures mortes".... mais pas n'importe lesquelles... je me suis(re) penchée sur le travail de l'aquarelliste Ann Blockley.
Cette artiste a consacré un livre entier à la peinture des fleurs en particulier, en usant et abusant "d'effets spéciaux"... Tout y passe : encre de chine, encres aquarellables, pastels, drawing-gum, film étirable, pigments, enduits divers... un vrai travail de bricoleur.

Ce livre n'existe bien sûr, qu'en anglais... Je n'ai peut-être pas saisi toutes les subtilités de son travail... qu'elle ne dévoile d'ailleurs pas toujours, mais je pense en tout cas, avoir compris suffisament de choses pour vous en faire profiter lors de deux journées de stage, au mois de mai.



Vous pouvez découvrir le travail d'Ann Blockley sur son site personnel : http://www.annblockley.com/artwork.htm
Si vous aimez les aquarelles modernes, pleines de vie, de couleurs, de matières, cela devrait vous plaire ! C'est différent du travail en  négatif de Linda Kemp, Odette Feller ou Roland Roycraft que je vous ai fait entrevoir dernièrement. Encore une autre façon de pratiquer l'aquarelle ! Même si on peut se demander si c'est encore de l'aquarelle ! Les amateurs d'aquarelle pure vont s'arracher les yeux !

Voici quelques réalisations d'Ann Blockley ! De quoi vous faire rêver un peu!

Ann Blockley - "Hedgerow"

Ann Blockley - "Snowdrops "

Ann Blockley - "Autumn in the air"

Bientôt, le Salon du Petit Tableau de Serres-Castet

La saison des manifestations artistiques reprend enfin !
La première de ces manifestations (pour moi) est le Salon du Petit Tableau de Serres-Castet, auquel je suis fidèle depuis sa création.
Comme tous les ans, il a lieu à l'occasion du 1er Mai. Cette année, il débutera le 28 avril pour se terminer le 1er mai.
L'affiche de Maddy Castaingt, toujours très colorée, est à l'image de ce Salon : vivant et à l'affût de nouveaux talents !
Je ne vous dévoile pas encore les tableaux que j'y mettrai : il y aura des statuettes africaines et des natures mortes en technique mixtes. Ce Salon est  toujours pour moi l'occasion d'oser de nouvelles choses, que ce soit au niveau des formats ou des techniques... Vous verrez !

Retenez d'ores et déjà ce Week-end du 28 Avril 2012, et ne manquez pas de nous rendre visite à la Salle du Belvédère de Serres-Castet !

A la découverte de "La tribu des artistes"

Je me suis inscrite il ya peu de temps au site collaboratif "La Tribu des artistes".On peut y découvrir les travaux de nombreux peintres ou autres artistes ... et y créer ses propres galeries de peinture.
Ce que j'ai fait, bien sûr !
Comme j'y ai déposé certaines aquarelles qui ne sont pas sur mon blog, je vous propose d'aller les visiter directement sur le site de la "Tribu des artistes" !
La première galerie s'appelle "Rêves de liberté" ; je l'ai crée dans le but de participer au concours "Ifinité Freedom"... Toutes les oeuvres que j'y ai mises ont pour moi, un lien avec le thème de la liberté . Ce concours vient tout juste de se terminer et grâce aux votes de mes "fans" et à l'avis éclairé du jury , je me suis vue attribuer "le deuxième prix" du concours pour "Evasion dans la nature", qui est en fait "Automne sur l'Ossau"... Personnellement, j'aurais plutôt choisi les yeux , intitulé "Sous le voile", qui me semblait-il, correspondait plus au thème...
Je vais donc recevoir prochainement un superbe coffret d'aquarelles...

Une autre galerie s'appelle "Concours de rêve" : j'y ai regroupé les aquarelles qui ont remporté un prix dans les concours de rue auxquels j'ai participé. Enfin, celles dont j'ai gardé une photo !
Il ne me semble pas vous en avoir montré beaucoup sur mon blog...à part la "Porte à Montaner" de cette année.

Les deux autres galeries sont sur le thème des Pyrénées ("Pyrénéesrêve") et sur la Pelote Basque ("Pelotenrêve") ,dont vous connaissez déjà toutes les aquarelles. Certains paysages dervaient rappeler des souvenirs aux nombreux randonneurs qui peignent avec moi.

Je ne joins pas de photos puisque vous n'avez qu'à cliquer sur les liens pour découvrir les galeries !
Et profitez votre visite pour découvrir celles des autes peintres!

Un petit tour à Sainte-Marie de Campan...

La saison estivale est arrivée avec son lot d'expositions.Cependant, cette année je me suis un peu moins dispersée et j'ai réduit le nombre de participations aux différents salons... Emploi du temps oblige !

Anne Coquéau-Velut - "Automne sur l'Ossau" - 45cm x 45cm

 

Grâce à l'aide logistique de Françoise, j'ai pu m'inscrire au salon d'aquarelle de Ste Marie de Campan, comme nous le faisons depuis plusieurs années maintenant. 

Le thème de ce salon est "Les Pyrénées" du versant oriental au Pays Basque... Autant dire que l'on peut y mettre tous les sujets possibles. La seule obligation est d'utiliser la technique de l'aquarelle dans sa forme la plus pure (pas de rehaut de blancs, de techniques mixtes...). Pourquoi pas !

Cependant, il faut arriver à se renouveler, changer de sujet , de format... et il n'est pas toujours évident de présenter 3 nouveautés chaque été. C'est aussi pour cela que les organisateurs permettent aux exposants de présenter un tableau qui ne soit pas en rapport avec le thème des Pyrénées.

Ce salon a de plus en plus de succès et de nombreux aquarellistes à succès, venus des quatre coins de l'Aquitaine (et d'ailleurs) y participent : Alain Bisoire, Jean-Guy Dagneau, Didier Crochat, Annie-Paule Vanin, Wilhem Meslier... Que du beau monde. Mais c'est aussi ce qui fait la qualité de cette exposition !
Cette année, j'avais trois tableaux sur les Pyrénées de disponibles, mais aucun grand format. Les tableaux sont réussis, mais il est vrai qu'un grand tableau marque plus les esprits... Nous verrons l'année prochaine !

Les trois tableaux que j'ai présentés sont donc, dans l'ordre d'apparition sur le blog :

* "Automne sur l'Ossau" : c'est la 3ème version que je fais de ce tableau, qui a eu beaucoup de succès. C'est vrai qu'il est lumineux et que le traitement du sujet n'est pas habituel ...

* "Le Pas d'Aspe" : Il parait que ce tableau a été remarqué par Hélène Sorbet lors de la remise des Prix ! Pas étonnant, car la technique employée ressemble un peu à la sienne .

Il est aussi très réaliste de par les couleurs employées qui se rapprochent vraiment de celles de la pierre et de la végétation elles tirent moins vers le violet en réalité...). Mais j'avoue que je préfère mettre un peu plus de vie et de poésie dans mes tableaux.

Anne Coquéau- Velut - "Le Pas d'Aspe" - 40 x 50 cm

* "Porte à Montaner" a été réalisée sur le motif lors du concours de rue 2011 à Montaner.

J'avais déjà rendu mon tableau pour le concours, la même porte, mais en très grand format, et en attendant la remise des prix, j'ai eu envie de faire cette porte à la manière dont Blanche Odin traitait certains de ces sujets : j'ai donc entourée la porte d'une enluminure de lierres, ce qu'elle était d'ailleurs en réalité !


Anne Coquéau-Velut - "Porte à Montaner" - 40 x50 cm.

Du coup, je ne résiste pas à l'envie de vous présenter deux autres aquarelles :

La porte qui a gagné un prix au Concours de Montaner 2011,

et une copie d'enluminure de Blanche Odin : "Les Liserons".

En revoyant la porte, je trouve que j'ai un peu forcé sur les éclaboussures...

D'où l'utilité de prendre du recul de temps en temps !!!


Anne Coquéau- Velut - "Les Liserons", d'après Blanche Odin - 40 x 50 cm