Que de chiens !!!

Nous avons travaillé  dernièrement en atelier sur le thème des chiens. 
Comme j'avais de belles photos du chien de ma belle-sœur, Happle, j'ai décidé de le proposer comme sujet de cours.
C'est un berger australien... mais à l'arrivée, nous avons obtenu toutes sortes de chiens..
Mais apparemment, tout le monde a passé un bon moment...
Voici un florilège des travaux des stagiaires... Il ne manque que le son !

Anne Coquéau- Velut - Happle  Version 1 

Anne Coquéau- Velut - Happle  Version 2

 Je crois que la première version est plus proche de l'original...
Mais personnellement, je préfère la seconde : plus douce, le poil traité dans l'humide, plus de mouvement dans les poils; Mais le brun l'a emporté sur le noir... Je pourrai bientôt montrer les deux versions à Happle lui-même et à ses maîtres ! Nous verrons quel sera le verdict ...

Le calendrier 2017 : des fleurs !

J'ai perpétué cette année encore la tradition du calendrier de fin d'année.
Après le thème "format carré", puis "marine", l'an passé, je vous présente cette année une sélection sur le thème floral.
Vous connaissez déjà un certain nombre des aquarelles présentées, mais peut-être pas toutes...
Il est en vente au prix de 15€. Vous pouvez d'ores et déjà le réserver en me joignant par mail ou par téléphone. 

Le Groupe Aquarelle en Liberté expose au Chateau d'Idron...

Pour la seconde fois de l'année, le groupe Aquarelle en liberté expose ses travaux.
Il s'agit d'une partie seulement du groupe, celui qui se retrouve à la Pépinière toutes les semaines. 
Francine Girard a réussi à retenir le Château d'Idron pour une semaine. 
Le cadre du Château,  même en mauvais état, est vraiment intéressant : plusieurs salles, des grandes, des petites, un boudoir...la plupart sont bien éclairées. 
Je vais vous présenter les tableaux que j'y ai installés.
Si vous voulez voir ceux des autres membres du groupe qui exposent, vous pouvez consulter ma page Facebook. (en date du 5 octobre)
Onze aquarellistes exposent : Marie- Noelle Barthou, Anne Coquéau- Velut, Myriem Dauga, Mary Diozède, Jean Dieudonné, Francine Girard, Geneviève Morandini, Yvette Lucas, Georges Dumereau, Michèle Vaissière et Françoise Soucaze.  

Nous avons réussi à mettre des oeuvres très différentes et avons présenté "un travail commun", les Falaises de Guilin, que nous avons peinte d'après une aquarelle de Cao Bei An, que j'ai faite en stage. 
Nous essayons de réaliser une "oeuvre commune" par mois, afin d'entretenir la motivation des troupes. 
Chacun peut proposer un sujet et une interprétation qui servira de base à la séance.
Mais rien n'est obligatoire !
Voici les tableaux que j'ai installés. 

Guilin : études réalisées d'après une aquarelle de Cao Bei An

Anne Coquéau- Velut- Monnaie du pape / Nénuphars / Composition aux grenades

Anne Coquéau- Velut- Coquelicots géants / Coquelicots au vent

Anne Coquéau- Velut- Bouquet rose

Anne Coquéau- Velut-Iris divers / Pavot rose / Danse des capucines

Anne Coquéau- Velut-Le Boudoir du Chateau d'Idron

Anne Coquéau- Velut- Iris

Anne Coquéau- Velut- Rose jaune / Velouté de rose

Anne Coquéau- Velut- Champ de coquelicots / Naissance d'un coquelicot / Volutes

Anne Coquéau- Velut- Iris / Pavot rose / Danse des capucines

Françoise Soucaze / Michèle Vaissière / Geneviève Morandini/ Mary Diozède / Francine Girard / Myriem Dauga

N'hésitez pas à nous rendre une petite visite.
Ouverture : du lundi au vendredi ; de 15h à 19h
samedi et dimanche : de 10h à 19h

Deux jours de stage avec Béatrice Morel....

Je n'ai pas encore pris le temps de vous présenter ce que j'ai fait lors de mon stage avec Béatrice MOREL, qui n'a rien à voir avec Jean- Louis Morelle... même si elle utilise la même technique humide dans l'humide.
Cette ancienne architecte d'intérieur a un jour tout quitté pour se lancer dans  l'aquarelle. Elle s'est formée avec Ewa Karpinska, puis  a choisi de se consacrer entièrement à l'art graphique et de devenir professeur de dessin et d'aquarelle.
Elle a plusieurs thèmes de prédilection : les chevaux, la mer, le végétal et surtout elle ose les très grands formats...

Béatrice Morel - Course hippique

Béatrice Morel - Elégance

Béatrice Morel - Fierté

Béatrice Morel - Vague 1

Béatrice Morel - Vague2

Un de ses élèves, Pierre, a bien résumé sa technique :

« LES DIX COMMANDEMENTS DE L'AQUARELLE
Longtemps le papier tu tremperas
Longtemps avant de peindre attendras
Avec soins le pigment déposeras
Ton papier souvent inclineras
Dans le brillant encore des pigments déposeras
A la lumière ton papier surveilleras
Au mi-mat pour ouvrir attendras
Au mat frais sans arrêt ouvriras
Enfin sur les détails insisteras
Le lendemain les auréoles retireras

... Mais jamais tu ne t'aventureras,
sans la recherche d'un croquis de masses... »

Et maintenant, voici les aquarelles que j'ai réalisées durant ces deux jours. 
Tout d'abord, des petits exercices, pour apprendre à mettre des couleurs très foncées et pâteuses, découvrir les différents stades de l'humide et les actions à mener à chaque fois.
Rien de bien nouveau, mais des petits trucs ou des savoirs- faire intéressants.
Et surtout, un retour aux sources, avec un travail avec trois couleurs uniquement : Bleu phtalo / Alizarine cramoisie et gomme gutte.

Anne Coquéau- Velut- Etude de Crins

 Un exercice sur un petit morceau de papier Montval, pour réaliser des crins de cheval...
Trop d'eau !

Anne Coquéau- Velut - Fils de laine

 Et maintenant des fils de laine entrecroisés.

Anne Coquéau- Velut - La corde

Un morceau de corde d'après nature.
 Belle lumière, mais le tressage de la corde n'est pas forcément bon !

Anne Coquéau- Velut- Le coquillage

 Et maintenant quelques travaux plus aboutis.
Tout d'abord, ce coquillage réalisé dès le 1er jour.
Béatrice nous a fait poser des couleurs très pâteuses et très foncées, en laissant quelques blancs purs.
D'où l'impression que le coquillage brille.

Anne Coquéau- Velut - Le Rouleau

Cette vague ressemble à une de celles que je vous ai déjà présentées, et que nous avons tentée en cours, à Gelos.
Elle est faite uniquement à l'aquarelle, même si par endroits, on pourrait penser que j'ai rajouté de l'encre.



Comme elle est faite sur un papier trempé, la difficulté est de lui garder une forme de rouleau.
Le dessin initial est vite oublié sous les couches de couleurs pâteuses. 
Là aussi, je n'ai utilisé que 3 couleurs...Ce qui m'a quand même permis de créer des variétés de bleus et de verts très différents.

Anne Coquéau- Velut - Oeil de chat

Et pour finir, nous avions le choix entre un œil de cheval ou un autre.
J'ai finalement choisi cet œil de chat en très gros plan.
On dirait presque un œil de rapace, avec des plumes lisses plutôt que des poils. 
L'exercice était très intéressant .
Je ne pensais pas que j'arriverais à glisser des clairs au milieu des foncés, ni à faire en sorte que l’œil ne parte pas en fusion. 
Béatrice m'a aussi montré comment reprendre le dessus de l'oeil, qui était trop pâle, après avoir séché le papier complètement et l'avoir remouillé pour pouvoir retravailler. la surface sans insister.
Même pas d'auréole !!! 

Reprise des cours d'aquarelle à Gelos, à côté de Pau...

Les cours reprennent très tôt cette année. Les cours auront finalement  lieu, malgré des annonces de changement,  le mardi après- midi (de 14h à 17h),   et se tiendront toujours à la Mairie de Gelos.

 

Je vous rappelle le fonctionnement des cours.

* Il s'agit d'ateliers mensuels (toutes les 3 semaines) .
Les inscriptions se font au fur et à mesure des cours, sans engagement sur l'année.
Dans le groupe 1, nous voyons (ou revoyons) les bases de l'aquarelle, et avançons doucement sur un sujet relativement simple, avec plusieurs démonstrations. Une seule date est proposée chaque mois.

Je propose de garder dans ce groupe les personnes qui s’y retrouvaient l’an passé, ce qui nous permettra d’avoir un niveau homogène.
Mais vous pouvez bien sûr tenter de vous intégrer au groupe « confirmés », qui fait des sujets plus difficiles (ou venir aux deux groupes comme certaines le font).

Les personnes qui veulent débuter l'aquarelle peuvent s'intégrer à ce groupe.

Dans le groupe "confirmés", nous avançons un peu plus vite sur des sujets plus complexes. L'accent est mis sur la créativité et l'expression personnelle. Deux dates au choix sont proposées chaque mois. Le sujet est le même pour les deux groupes.

* Chaque élève doit venir avec son matériel. Je peux vous donner une liste indicative de matériel.
* Le sujet et quelques consignes sont envoyés par Internet la semaine précédant la date de l'atelier. Les stagiaires préparent le dessin avant de venir, afin de se consacrer uniquement à l'aquarelle pendant les trois heures. 

Vous pouvez donc vous inscrire dès maintenant et retenir les dates qui vous intéressent.

Je vous dis à très bientôt...

Mary Whyte, une aquarelliste américaine d'exception...

Je vous avais promis de vous présenter une autre aquarelliste que j'aime beaucoup. Il s'agit de Mary Whyte,  à la fois artiste et professeur, de renommée internationale. 
Elle réside en Caroline du Sud (comme l'artiste que je vous ai présentée précédemment, Alice Ravenel Huger Smith).

Portrait de Mary Whyte

Elle aussi tire son inspiration du peuple noir américain, des descendants d'esclaves de Caroline du Sud.
Elle peint leur quotidien : celui des "mamas noires" aux fourneaux, en train de coudre, de laver, repasser... ; les adolescents noirs ; les pêcheurs ; les femmes âgées avec toutes leurs rides... Mary Whyte aime peindre les gens.

 La revue "L'art de l'aquarelle " N°8 lui a consacré un article en 2011.

 
Elle a écrit plusieurs livres. 
Ce pêcheur fait la couverture du livre intitulé "Working South", dans lequel elle nous montre les travailleurs de Caroline  : le cireur de chaussures, le pêcheur, un fabricant de chapeau... tous ces petits métiers qui existent encore.

 Dans "Down Bohicket road", elle dépeint la vie et l'histoire du groupe de femmes "Gullah", de Johns Islands. Ces descendantes des esclaves de Caroline ont influencé la vie et l'art de Mary Whyte.
Ce livre est le résultat d'une amitié de vingt ans entre Mary et ces femmes noires, amitié qui traverse les barrières raciales et les culturelles.

   

 Ecrit par Martha R, Severens, "More than a Likeness" est une biographie de Mary Whyte. Il couvre 50 ans de la vie de Mary, de sa jeunesse à maintenant. Il présente plus de 200 tableaux  ou dessins de Mary.

Mary Whyte - "Armistice"

En 2016, cette aquarelle de Mary Whyte, "Armistice" a remporté la médaille d'or attribuée par "The Portrait Society of America"... Jugez par vous mêmes ! 

Et maintenant, voici en vrac, quelques uns des tableaux de Mary Whyte que je préfère... Mais il y en a encore beaucoup d'autres !
Je pense vous avoir montré un beau panorama de ce qu'elle produit. Le reste est sur son site ou sur Internet.

Mary Whyte - "Absolution"

Mary Whyte - "Afar"

Mary Whyte - "Double Stitch"

Mary Whyte - "Persimmon"

Mary Whyte - "Red"

Mary Whyte - "Sister Heyward"

Mary Whyte - "Sweet Potatoes"

Mary Whyte - "Wednesday Chores"

Mary Whyte - "Firewood" 

 

 

 

Mary Whyte - "Lovers

A la découverte d'Alice Ravenel Huger Smith...

Grâce à Marie- Pierre, je viens de découvrir une aquarelliste américaine du début du 20è siècle, Alice Ravenel Huger Smith (1876- 1958).
Elle n'est pas très connue et ne s'est jamais vraiment éloignée de la ville de Charleston, où elle est née. 
Elle fut l'une des figures de proue du mouvement appelé "La "Renaissance de Charleston" , avec d'autres peintres comme :  Elizabeth O'Neill Verner, Alfred Hutty, et  Anna Heyward Taylor.

Portrait d'Alice Ravenel Huger Smith

 Alice expérimenta la peinture à l'huile et la gravure. Puis elle découvrit l'aquarelle, qu'elle pratiqua ensuite jusqu'à la fin de ses jours.
 Elle fut très impliquée dans la vie artistique de la communauté de Charleston.
Contrairement à un certain nombre de ses confrères, elle préférait peindre  les paysages ruraux de la Caroline plutôt que les scènes urbaines de la ville de Charleston. Les scènes de vie quotidienne la passionnaient et elle a peint la vie dans les plantations de Caroline. Une de ses réalisations les plus connues est l'illustration qu'elle a fait de "A Carolina Rice Plantation of the Fifties"  par Herbert Sass
 Elle est enterrée au cimetière de Charleston, où elle a passé sa vie...

Vous pouvez découvrir ses œuvres dans cette vidéo :  Alice Ravenel Huger Smith Paintings "Gospel Dream"


Et voici quelques unes de ses aquarelles, que j'ai le plus appréciées. 
Elles illustrent parfaitement le thème du stage que j'ai animé il y a quelques temps : "Atmosphère". 
Elle maîtrisait parfaitement le travail dans l'humide et comme beaucoup d'américains, elle utilisait le négatif pour faire apparaître les fleurs ou les objets. 
Finalement, nous n'avons rien inventé... 

Alice Ravenel Huger Smith

Alice Ravenel Huger Smith

Alice Ravenel Huger Smith-  Gibbes Museum - The Coming of Night at Kecklico- 1920

Alice Ravenel Huger Smith - Birds

Alice Ravenel Huger Smith

Je vous ferai découvrir une autre aquarelliste américaine, qui peint la société noire du Sud des Etats- Unis... Un vrai régal !