Des iris ... à profusion !

Je m'étais promis de vous montrer les iris que j'ai réalisés au mois de juin. Nous avions lancé ce sujet un lundi soir, et je me suis prise au jeu !
J'ai varié les plaisirs en faisant des iris des Pyrénées et d'autres plus colorés. Hélène Sorbé a bien sûr été mon inspiratrice pour les iris des Pyrénées, mais je suis toujours partie d'une photo et non d'une de ses aquarelles pour les peindre.

Voici quelques photos de mes iris.


       

"Iris Bleu et blanc" - Anne Coquéau- Velut

Cet iris bleu et blanc est certainement le plus beau et le plus lumineux. La difficulté a été de donner l'impression que le pétale du haut était blanc, alors qu'il était couvert d'ombres colorées légèrement...















"Iris mauve et jaune" - Anne Coquéau- Velut

Nous avons peint  l'iris mauve avec un groupe d'élèves, débutants et confirmés ; cela a donné des résultats très différents mais toujours agréables à l'œil.
On se demande parfois si tout le monde voit les couleurs de la même façon...

 

"Iris Bordeaux" - Anne Coquéau- Velut

Tous les iris ont été faits avec la technique "humide dans l'humide", sur petites surfaces, sur un papier que peu de monde apprécie: du papier Montval. Comme quoi, on peut arriver à travailler sans repentir sur ce papier. Il suffit de bien suivre le cycle de l'eau, donc de séchage...










"L'Iris bleu" - Anne Coquéau- Velut

Cet iris bleu n'était pas facile à rendre, car de couleur uniforme.
Il fallait donc augmenter les lumières et les ombres pour faire ressortir les volumes des pétales...
Il a beaucoup plu dans l'ensemble ; normal, il est bleu !

"Iris des Pyrénées 1 " Anne Coquéau- Velut

Et voici le premier iris des Pyrénées que j'ai réalisé. Comme pour l'iris bleu, il a été essentiel de jouer avec l'ombre et la lumière. Comme dans les trois autres...
Pas facile non plus, de trouver des formes différentes pour ce petit iris, espèce endémique des Pyrénées...

"Iris des Pyrénées 2 " Anne Coquéau- Velut

"Iris des Pyrénées 3 " Anne Coquéau- Velut




"Iris des Pyrénées 4 " Anne Coquéau- Velut

Et pour terminer, cet iris coloré, tiré d'un pas à pas de Thierry de Marichalar.
Il est peu trop cerné au drawing-gum ... Erreur ! On regrette toujours après coup d'avoir mis trop de gomme à masquer !
Ce qui m'intéressait était surtout la façon dont il avait traité le fond, complètement dans l'humide, en suggérant des masses d'autres iris au milieu de l'herbe... Pas évident !

"Iris selon Marichalar" - Anne Coquéau- Velut

Voici deux façons très différentes de traiter les iris (et d'autres fleurs).  J'espère que cela vous a donné des envies ... et des idées de peinture !

Pour la Journée du Patrimoine : une exposition aux Haras de Gelos

J'ai eu l'honneur de participer, en ce 3ème week-end de septembre, à la 5è édition du "Carrefour des Arts", à Gelos. Nous étions une vingtaine d'artistes somptueusement installés, chacun dans bote boxe, à la place des étalons du Haras... Quelle vitrine !!!

Voici quelques photos de mon stand, à peine terminé... Ca manque un peu d'animation, mais je peux vous assurer que c'est venu dès le vendredi soir !
Un vernissage sympathique, beaucoup de monde grâce à la visite couplée du haras - donc pas forcément des amateurs d'art, surtout contemporain -   un temps superbe (et heureusement, car il aurait fait un peu sombre et frisquet en cas de pluie), et un super accueil. Vraiment un bon Week- End !

L'accrochage des tableaux n'a pas toujours été facile ! Il a fallu jouer les équilibristes et prendre des risques !

Nous avions même encore les odeurs et quelques souvenirs des chevaux qui étaient installés là avant nous ...
Pour terminer, voici un lien vers des photos des différents stands prises par Isabelle Ané, de la République : "Carrefour de Arts 2014", ainsi qu'un lien vers le blog de Carrefour des Arts.  
Je vous souhaite une bonne visite !

Reprise des cours d'aquarelle à Gelos... à côté de PAU

La rentrée est déjà là, avec la reprise des activités artistiques.
Cette année, je suis en mesure de vous donner les dates des ateliers très tôt.
Voici donc de quoi organiser votre fin d'année et peut-être déjà dl début de l'année 2014...
Je sais que vous êtes toutes et tous très occupés à droite et à gauche, et qu'il vous faut parfois retenir ces dates à l'avance... alors n'hésitez pas !

Vous pouvez me joindre par mai, pour ceux qui me connaissent, ou par téléphone, au numéro indiqué, pour les nouveaux... afin que nous fassions connaissance !

Les sujets traités en stage avec Christian Graniou

Chose promise, chose due !
Je vais vous présenter les sujets que nous avons peints durant le stage de juillet. Pas vraiment de créativité, puisque Christian nous préparait la mise en forme de l'aquarelle et que peignions une copie de son modèle.
Copie : facile à dire, mais pas toujours à réaliser !
Heureusement que Christian veillait au grain et apportait ses corrections au fur et à mesure de nos égarements...

Tout d'abord voici le programme complet du stage ; nous l'avons globalement suivi.

Le 1er sujet traité est une marine tirée de l'imagination (et de l'expérience de Christian).
Première difficulté : faire un ciel sans auréoles, mais pas trop plat, alternant la couleur dominante des nuages (gris violet) et la couleur du ciel (jaune -orangé).
Un arrière- plan simplifié, puis du sable et des petits bateaux ! Facile !
Quelques ondes et des reflets dans l'eau , quelques détails au 1er plan... et le tour est joué.

Anne Coquéau- Velut - "Marine imaginaire" - 2013

 

Anne Coquéau- Velut - "Végétation" - 2013

Le second sujet, choisi pour la variété de sa végétation, a été réalisé en 3 demi journées. J'avoue que ce n'est pas le sujet qui m'a le plus emballée !
Christian nous a montré comment s'occuper d'abord de l'harmonie colorée du tableau (qu'il nomme jus de situation), puis de fignoler l'arrière- plan avant de s'attaquer au sujet du tableau en glacis successifs ; une véritable école de la patience !
L'essentiel étant de garder des blancs purs sur les lumières fortes et d'oser aller jusqu'aux ombres très foncées. Ce qui est le secret des aquarelles de Christian.
Un beau travail de verdure, de pierre et d'ombres entrelacées !




 

Le troisième sujet, "Barques et Reflets" tiré d'une photo,  a demandé une journée complète de travail.
C'est le sujet que j'ai préféré. Celui que Christian nous a fait en démonstration était particulièrement lumineux et  réussi.
Il nous a permis d'étudier différents types de reflets dans l'eau ; un travail très intéressant.
Je ne l'ai pas trop mal réussi, même si le reflet du village dans l'eau manque un peu de luminosité.
Je ne pense pas que j'aurais fait autant de détails si j'avais fait le dessin seule... en particulier dans le village en arrière- plan.

Anne Coquéau- Velut - " Barques et reflets"- 2013

L'avant-dernier sujet , une nature morte, a été fait d'après une très belle photo d'un chapeau posé sur un fauteuil de jardin. Et lorsque la photo est déjà très belle, il n'est pas facile d'en sortir une belle aquarelle !
Nous sommes restés assez fidèles à la prise de vue originale... et là aussi, nous nous sommes amusés (!!!) à faire une foule de petits détails (cannage, tressage du chapeau, fleurs sur le côté, brins de paille, clous...) que nous aurions certainement éliminés si nous avions été seuls...
Mais il est vrai que c'est ce qui fait le charme de cette "Nature morte au chapeau" !
Je pense que c'est la plus lumineuse des aquarelles que j'ai réalisées durant le stage....mais il m'aurait bien fallu une heure de plus pour la terminer vraiment.

Anne Coquéau- Velut - "Nature morte au chapeau" - 2013

Et voici le dernier sujet, réalisé en très peu de temps : un village dans la brume.
L'arrière-plan et les effets de brume ont été faits avec beaucoup d'eau.
Les détails du 1er plan ont été rajoutés sur papier sec. Assez classique, mais très efficace !
J'ai un peu désobéi à notre professeur et j'ai choisi un jeu de couleurs personnel (bleu et violacé), afin de voir si j'avais bien assimilé ses leçons. Cela donne une ambiance totalement différente de celui de Christian et des autres stagiaires.

Anne Coquéau- Velut -" Effets de brume" - 2013

Et voici celui de Christian Graniou, fait dans un jeu de couleurs chaudes: jaune / orangé / violet.

Christian Graniou - " Effets de brume" - 2013

Et voila comment occuper 5 journées à l'aquarelle.
Si vous avez l'occasion de suivre un stage avec Christian Graniou, surtout n'hésitez pas !!!

De retour de stage...

Et voilà ! La semaine de stage est terminée... Il est toujours difficile de revenir à la réalité lorsque l'on vient de consacrer plusieurs jours à l'aquarelle.


Christian Graniou et son petit chien

 
Le stage avait lieu au domicile de Christian Graniou - à Limoges - dans un atelier, vaste et lumineux, dans lequel il peut accueillir 8 stagiaires. Le fait de limiter ainsi le nombre de personnes lui permet de prendre soin de chacun et de se pencher régulièrement sur le travail de chaque élève... Cela change des stages avec 15 à 20 élèves où personne ne voit rien des démonstrations proposées !!!
Vous aurez un aperçu de ce superbe atelier (un rêve !) au fur et à mesure des photos.




Christian en pleine "critique"

 Christian Graniou est un homme charmant et on ne peut plus généreux dans sa pédagogie. Il a réellement envie de transmettre sa méthode de travail, mise au point avec l'aquarelliste Jacques Noury (dont je vous ai déjà parlé, à propos de son ouvrage "Les marines") , et cela se sent dans sa façon de démontrer et de donner des conseils.

Il est toujours positif et cherche toujours à mettre en valeur les réalisations des élèves.

 

Anne en plein travail !

Nous n'avions donc aucune excuse pour ne pas réussir notre stage : installation parfaite (il faisait très chaud, mais ce n'est pas la faute du prof !), matériel fourni, conseils et démonstrations éclairés, et cocoonage par Dany, la femme de Christian, qui  nous a gâtés chaque jour pour le goûter et l'apéritif qui nous a été offert...

Une vue du groupe et de l'atelier

Voici une dernière vue de l'ensemble de l'atelier : quelle lumière !
Dans l'article suivant, je vous présenterai les aquarelles que j'ai réalisées durant cette semaine...
Un peu de patience !

Un stage avec Christian Graniou...

Je vous abandonne quelques jours pour participer à un stage, dont j'attends beaucoup, avec le limougeaud Christian Graniou... Pour quelqu'un qui défend l'Elan Béarnais en Basket, le choix de la ville n'est pas très judicieux, mais c'est là-haut qu'il se passe des choses !

Si vous ne connaissez pas cet aquarelliste, n'hésitez pas à faire un tour sur son site : http://aquarellesc.graniou.pagesperso-orange.fr/index.htm

Pour vous convaincre de la qualité de son travail, j'ai sélectionné pour vous quelques unes de ses aquarelles : toutes plus belles les unes que les autres !

 Christian Graniou - "Les Coquelicots"

Ces coquelicots me parlent énormément. C'est, comme vous le savez, un de mes sujets préférés.

Cela me rappelle un peu les coquelicots que nous avons fait en "macro", avec un mélange d'encres et d'aquarelle... mais en beaucoup plus compliqué !

  Christian Graniou - "Brocantes marines"

  Christian Graniou - "La bicyclette bleue"

J'aime beaucoup cette façon de nous faire entrer dans ce tableau : mais à qui appartient donc cette bicyclette ... bleue ? Pour un peu, on s'attendrait à  voir apparaître Laetitia Casta et son petit chapeau noir !

  Christian Graniou - "Le poulailler"

J'aime beaucoup cette aquarelle très lumineuse. Je pense savoir à qui elle devrait plaire !
Voici un sujet à refaire pour les vacances !

 

  Christian Graniou - "La vieille grange"

Cette aquarelle est ma préférée : un sujet simple,  un cadrage original en contre-plongée, beaucoup de lumière, et des couleurs chatoyantes ! Toute une histoire à inventer !

 Christian Graniou - "Les Pintades"

 



J'espère apprendre beaucoup sur sa façon de garder la lumière. Toutes ses aquarelles sont très lumineuses. Sa touche est très originale.
Il travaille aussi beaucoup sur l'harmonie colorée, dont nous avons déjà parlé en cours. Mais cela peut être intéressant de l'aborder sous un autre angle.
Mon but n'est pas de peindre comme Christian Graniou à l'issue de ce stage, mais de retenir quelques petits "trucs" pour illuminer mes aquarelles... petits trucs que je partagerai avec vous dès la rentrée !
Et peut-être vous donner envie de faire, à votre tour, un stage avec lui ????
A bientôt !

L'exposition de Puyoo...

L'exposition de Puyoo est déjà terminée ! Elle a débuté fin juin, pour se terminer le 7 juillet.
Je n'ai pas eu le temps de vous la présenter plus tôt... Dommage !
Voici les 5 tableaux que j'y ai installé : vous en connaissez déjà certains : "Le Bouquet de la mariée", "Cœur de pavot" et "Le Pont d'Espagne", qui ont participé à d'autres expositions.

J'y ai ajouté deux productions récentes, faites avec le groupe du lundi soir : "Galop en Camargue", et "Gros temps sur la Brèche".

 Anne Coquéau- Velut - "Galop en Camargue" -2013 - 40 x 50 cm encadré

 

Nous avons réalisé cette aquarelle lors d'un "sujet commun". Certains ont peint tout le groupe de chevaux qui galopaient, d'autres n'en ont fait qu'un... et certains n'en ont fait qu'un morceau !!!
La photo était très sombre, et la musculature du cheval n'apparaissait que grâce à la lumière qui se reflétait sur son poil luisant.
J'ai réussi à faire le cheval dans l'humide, en posant les foncés dès le départ, et en travaillant les lumières en enlevés. Comme d'habitude, il ne fallait pas s'arrêter en cours de route ! Un beau défi !

 

Anne Coquéau- Velut - "Gros temps sur la brèche" - 2013 - 40 x 60 cm environ

 

Cet autre sujet nous a été fourni par Daniel, grand randonneur et photographe ! Il nous a prêté un certain nombre de photos cette année, qui nous ont plutôt inspirés.
Le panorama était plus vaste, mais la mase noire du 1er plan étant trop importante, j'ai préféré couper la photo et recadrer sur l'arrière de la chaîne et la Brèche de Roland... Enfin... en cherchant bien, on la trouve ! L'aquarelle est un peu sombre par rapport à l'original... mais l'orage est arrivé entre temps !

 

Voilà ! J'ai fait le tour des expositions de l'été...