Un dernier concours avec la Tribu des Artistes

Le site de la Tribu des Artistes a annoncé dernièrement qu'il fermait ses portes le 31 Mai 2014...
Quel dommage !
Du coup, je me suis inscrite au dernier Concours qui était proposé sur le thème du "REVE" !
C'est un thème béni pour un aquarelliste ! L'aquarelle et la peinture en général ne sont-elles pas là pour nous faire rêver ? 
Voici donc les compositions que j'ai proposées, à la limite de l'abstrait, pour éviter de retomber dans les portraits de petites filles "pensives" ou "rêveuses", que j'aime beaucoup, mais que l'on a déjà vues. En route donc, pour un voyage dans le rêve et l'imaginaire...

Anne Coquéau- Velut - "Le Rêve du guitariste" - 36 x 46 cm non encadré -2012

 J'ai réalisé cette composition à partir  d'instruments de musique que nous avions posés au milieu de la table. Certains ont réussi ce jour là une belle nature morte, de facture plus classique. Pour ma part, j'ai eu envie de "déstructurer" ces objets et de les éparpiller, en morceaux sur toute la surface de la feuille... On y retrouve principalement la guitare, le métronome...un peu disloqué, une flûte et un tambourin... et d'autres objets dont je ne me souviens plus !
Cela peut sembler assez simple à faire, mais il faut passer beaucoup de temps à décomposer les objets en morceaux, simplifier leurs formes et les disperser de façon équilibrée et harmonieuse.
Se rajoute ensuite l'équilibre des couleurs et des valeurs... Essayez à partir d'objets de la vie courante !
Ce tableau a terminé dixième du vote du public, qui se terminait hier soir ! Je n'aurai pas cru qu'il puisse plaire autant !

Anne Coquéau- Velut - "Rêve Floral" - 36 x 46 cm non encadré- 2011

J'ai ensuite présenté deux compositions dans la même veine, que j'ai réalisées en 2011...
Le Découpage n'est pas aussi net entre les formes dessinées : je n'ai pas utilisé de drawing- gum pour séparer les fleurs et les différents rectangles. Tout a été fait à main levée, ce qui explique les irrégularités.
Cette fois- ci, c'est un travail imaginaire, et il m'a fallu dessiner plusieurs compositions avant d'arriver à la bonne. Je m'étais donné pour fil directeur : les fleurs, la forêt, le petit monde végétal... mais dans une dimension à la limite du fantastique.
A chacun d'imaginer ce qu'il voit au détour d'un tronc ou d'une fleur grandiose...
Après coup, je me suis dit que cela pouvait faire -un peu- penser aux mondes fantastiques du Douanier Rousseau (mais de loin !).
Ce tableau a terminé cinquième du vote du public...

Anne Coquéau- Velut - "Rêve abyssal" - 36 x 46 cm non encadré- 2011

Et pour finir, cette composition plus ou moins marine, qui a beaucoup plus aux votants, puisqu'elle a terminé première du vote du public !!
Je pense que la tonalité globale bleue n'y est pas pour rien. Grâce à elle, le tableau est apaisant, surtout qu'il se situe dans un milieu aquatique.
Même si le tableau est assez chargé dans son ensemble, le côté droit , avec ses petites bulles incite au rêve et à l'évasion.
Du coup, après avoir fait le tour des petites bêtes plus ou moins sympathiques et de la végétation plus ou moins aquatique, on sort facilement du tableau, l'esprit apaisé... (mais quand même avec ce sacré monstre marin derrière soi !).
Les espaces remplis de perles / cailloux / galets sont autant d'endroits où l’œil s'arrête avant de repartir découvrir une autre partie du tableau...
C'est ma façon d'expliquer le succès de ce tableau...Mais rassurez- vous, je n'avais pas pensé à tout cela avant de la mettre en forme !!!

Je suis en tout cas très fière d'avoir placé les trois tableaux que j'ai présenté au concours dans les dix premiers. J'espère que le jury en tiendra compte au moment d'établir son palmarès...
Et si je ne gagne rien, tant pis ! J'aurai au moins eu le plaisir de voir que mes tableaux peuvent plaire à un grand nombre. 
De toutes façons, le choix du jury ne pourra qu'être bon, car les tableaux proposés sont tous de très bonne qualité. J'aime beaucoup les tableaux d’Olivier Bartoli (Rêves partagés) , d'Acheson (Et si je pouvais plonger !) , de Spiroureine (Songe lointain) et de Kt (Rêve d'Orient).... et d'autres encore , mais qui sont plus loin.
Dépêchez- vous d'aller voir le site avant qu'il ne ferme !

Bientôt, le Salon du Petit Tableau à Serres- Castet...

Comme chaque année, la saison artistique reprend avec le Salon du Petit Tableau de Serres- Castet.
Voici donc de quoi occuper le  Week-End du 1er Mai. 
Je vais y participer pour la 9ème fois ; en fait, je n'ai pas raté un Salon depuis sa création...
Le traditionnel Concours de dessin des enfants aura lieu le dimanche après-midi.
J'ai vu que le thème était cette année : Les arts de la rue (cirque, musique, théâtre, danse,....).
Je n'en serai pas si éloignée avec les masques de Venise que je vais y présenter.

Sur les quatre masques que je vais proposer à Maddy Castaingt, trois sont nouveaux. 
Je les ai réalisés à ma façon, que j'appelle "vitrail", et que j'ai expliquée dans un numéro de la revue "Plaisirs de Peindre" (N° 52 de février 2014).

Anne Coquéau- Velut - "Double masque" - 45 x45 cm encadré

Ce "Double masque" m'a donné du fil à retordre. Je n'arrivais pas à me sortir de tous ces colifichets bleus turquoise, verts mêlés à ces fleurs roses dont la couleur débordait partout...
Finalement, le masque (et le loup posé sur le masque) ont tout sauvé...
J'aime beaucoup le travail fait autour des yeux et l'harmonie bleutée qui se dégage du tableau.



 

Anne Coquéau- Velut - "Masque au miroir" - 45 x45 cm encadré

Ce "Masque au miroir" a été réalisé il y a deux ou trois ans, en même temps que le premier "Masque doré" que j'ai fait... mais que je n'ai plus.
Là aussi, j'aime l'harmonie des couleurs, dans les tons violacés, roses, magenta, avec tout cet or qui brille au milieu ! .. Même s'il me semble parfois un peu surchargé !




Et voici un troisième masque, très énigmatique et qui n'a pas l'air franchement aimable ! C'est le "Masque aux rubans"...
Là aussi, j'ai failli craquer face à cette abondance de dentelles et de tissus plissés impossibles à rendre.
Ce n'est pas celui que je préfère, mais il tient quand même la route ...

Anne Coquéau- Velut - "Masque aux rubans" - 45 x45 cm encadré

  

Anne Coquéau- Velut - "Masque à l'or" - 45 x45 cm encadré

Et pour finir, voici mon préféré : "Le masque à l'or", qui est le petit frère du "Masque doré", qui est accroché depuis sa création chez nos amis Françoise et Bernard.
J'avais très envie de le refaire, même si le premier m'avait déjà donné beaucoup de mal.
Il n'est pas identique au premier, même si je me suis servie de la même photo.
L'avantage de cette technique aléatoire du vitrail et du travail au film étirable, c'est que l'on n'obtient jamais deux fois le même résultat.
Le travail du tissu est moins léger que dans la 1ère version, mais j'aime beaucoup le masque et le travail de la mousseline sur la droite. 
A refaire une troisième fois ???


Je complèterai ma présentation avec quatre des iris que je vous ai déjà montrés.

Un stage d'aquarelle à Pau sur le thème "Voir - ou revoir- les bases de l'aquarelle"

Je viens vous proposer un stage d’aquarelle d’une journée pendant  les prochaines vacances.
J’ai cru comprendre que certain(e)s d’entre vous se désespéraient de ne pas avoir eu de bonnes bases pour commencer l’aquarelle. Voici donc une journée complète sur ce thème : « Voir (ou revoir) les bases de l’aquarelle ».

Cette journée s’adresse à des débutants purs, qui aimeraient se mettre à l’aquarelle ou à de faux- débutants, qui souhaiteraient reprendre ou théoriser un peu les techniques de base de l’aquarelle.

Au programme : les couleurs, les mélanges, les lavis, les pinceaux, le travail sur les valeurs, les différentes techniques (humide sur sec, sec dans l’humide, humide dans l’humide…). Voilà une journée studieuse en perspective !

Selon le niveau des stagiaires, je pourrai prévoir des exercices plus ou moins difficiles.

Le stage aura lieu le mardi 15 avril, toute la journée, avec possibilité de prendre notre repas ensemble et sur place, dans la salle de la Mairie de Gelos.

Le tarif est de 30€ pour la journée.

Je vous donnerai une liste de matériel à apporter.

Si vraiment vous n’aviez rien, je pourrai vous fournir papier, pinceaux et palette, en échange d’une petite contre-partie financière.

Ne tardez pas à vous inscrire.

Un petit tour à la biennale d'aquarelle de Toulouse...

Nous sommes allées , samedi dernier, nous ressourcer à la biennale d'aquarelle de Toulouse.
L'exposition est de très bonne qualité. Les invitées d'honneur - Maryse de May , Ewa Karpinska, Carol Carter et Marie- Hélène Stokkink - exposent plusieurs tableaux chacune, certains de format très important.
De nombreux autres exposants, connus ou moins connus, les accompagnent sur les cimaises. 
Il est encore temps de se rendre à l'exposition ; elle est installée jusqu'au 28 Mars 2014. 

 Nous avons assisté à une démonstration de Nathalie Paradis - Glapa, qui a dû composer avec des conditions de travail plutôt sommaires... Pas de retransmission sur écran, coincée contre le mur, de dos par rapport au public... Bref ! De quoi la mettre en confiance !
Sur le mur du fond, vous pouvez apercevoir des aquarelles d'Ewa Karpinska. Vous imaginez le format !

Nathalie Paradis à la démo

 La plupart du public n'a pas vu grand- chose à sa démonstration. Elle avait choisi de peindre dans l'humide un portrait de jeune fille... Tout cela en une heure...Mission impossible !

Le sujet : Anaïs en fourrure !

 Nathalie a décidé de travailler sur une feuille mouillée entièrement, sans avoir dessiné quoique ce soit ! Apparemment, elle travaille régulièrement de cette façon et met parfois un mois pour terminer une aquarelle (de grand format, quand même !).

Nathalie Paradis présente une étude réalisée auparavant

Elle utilise régulièrement du papier Cornwall (de chez Hahnemühle), en 450g/m². Je connais ce papier pour avoir travailler dessus à plusieurs reprises : il n'est pas facile à apprivoiser.
Il absorbe la couleur, ce qui fait que l'on est obligé de recharger régulièrement en couleur si l'on veut obtenir autre chose qu'une aquarelle délavée. 
Par contre, on peut très facilement enlever les blancs et récupérer le blanc du papier.

En une heure, elle a eu le temps de poser la fourrure sans l'humide ainsi que la base de travail du visage. Evidemment, elle n'a pas eu le temps de peaufiner son travail.

 Un peu de sel, quelques appliques au tampon indien ! Et hop , le tour était joué... Au moins dans la fourrure ! Cela nous aurait bien intéresser de voir comment elle allait terminer son visage, mais il nous aurait fallu l'après- midi complète... Une autre fois peut-être ?

Et pour terminer, voici son plan de travail...
Vous pouvez retrouver la démo et les commentaires de Nathalie sur le blog de l'Atelier de Gladys.


Si vous avez l'occasion de visiter cette expo, n'hésitez pas !

Un petit tour en Inde...

Pour l'exposition de Lons, nous avions pensé, Mary et moi, à un thème commun, qui nous permettait d'inclure de nombreux tableaux, sans être "hors- sujet" : "Invitation au voyage". 
J'avais déjà un certain nombre d'aquarelles prêtes, mais il m'a paru évident, que, suite à notre voyage en Inde, il fallait que je parle de ce pays....
Chose difficile, car en général, j'ai beaucoup de mal à réaliser des peintures à partir des photos que je prends sur place. La réalité est toujours tellement plus belle !
Ici, bien sûr, la difficulté s'est posée, d'autant plus que la plupart des sujets que j'avais envie de peindre se rapportait aux palais et monuments que nous avons visités... avec tous les problèmes de perspective qui s'ensuivent...
Je me suis donc fait violence et j'ai décidé de peindre le symbole national indien : le Taj Mahal et son petit frère, le "Baby Taj". J'ai finalement complété ma petite série sur l'Inde par quelques portraits d'enfants qui m'ont touchée, ainsi que des moines bouddhistes. 

Voici donc mes souvenirs d'Inde... à compléter, bien sûr !

 

Le plus grand tableau est celui de la porte du Fort de Mehrangar à Jaïpur...Rien à voir, bien sûr avec les couleurs d'origine... Il faut bien laisser parler son imagination !

Anne Coquéau- Velut - "La porte du Fort de Mehrangar" - 50x60 cm

Anne Coquéau- Velut - "A l'ombre !" - 40x50cm

La photo de ces bonzes n'est pas très bonne... un peu pixelisée !
Cela donne une idée de la lumière qui règne là-bas et qui s'accroche aux tissus colorés.

Anne Coquéau- Velut - "La petite indienne" - 40 x 50 cm

Les deux photos qui suivent ne rendent pas compte réellement des aquarelles : on a l'impression de voir tous les coups de pinceaux sur les visages des fillettes, alors qu'en réalité, tout est fondu.
Je n'ai pas réussi à corriger ce défaut.
La seconde fillette, que j'ai un peu vieillie (elle est devenue adolescente !) , m'a séduite par l'impression de bonheur qu'elle dégage malgré la pauvreté qu'elle porte sur elle.
Comme quoi, on peut vivre dans la misère la plus totale et exprimer malgré tout une joie de vivre contagieuse...

Anne Coquéau- Velut - "Joie de vivre" - 45 x45 cm

Anne Coquéau- Velut -"Les moines bouddhistes" - 40x50 cm

Une autre promenade avec des moines bouddhiste, toujours à l'abri de leur ombrelle. 
A nouveau beaucoup de lumière sur les murs blancs et les robes colorées des religieux...

Anne Coquéau- Velut - "Le Baby Taj" - 23x 50 cm

Ce "Baby Taj" est le petit frère du grand Taj Mahal. L’impératrice Nur Jehan fit construire le tombeau Itmad-ud-Daula, parfois appelé le "Baby Taj", pour l’enterrement de son père. L’aménagement de son jardin ainsi que sa construction en marbre blanc et en pietra dura, présagent de nombreux éléments du Taj Mahal. Il est situé de l'autre côté de la rivière Yamuna, à Agra... (C'était la minute culturelle).
Là aussi, j'ai eu envie de m'affranchir des couleurs réelles... On peut y voir un  lever de soleil très coloré ...

Anne Coquéau- Velut - "Ronde sans fin"- 40 x50 cm

 


Cette image est assez typique de l'Inde... Pas seulement par le Taj Mahal qui est représenté en arrière- plan, mais aussi par le gardien qui assure sa "ronde sans fin" devant l'entrée du palais.
Le nombre d'employés dans chaque monument indien est impressionnant : un garde devant chaque porte, chaque objet précieux, devant chaque carré de pelouse, aux toilettes... Pas moyen de se sentir seul un moment !

Anne Coquéau- Velut - "Lever de soleil sur le Taj Mahal" - 50x40cm

Et pour finir, le roi des monuments indiens : le Taj Mahal !
C'est un mausolée de marbre blanc construit par l'empereur moghol Shâh Jahân en mémoire de son épouse connue sous le nom de Mumtaz Mahal, qui signifie en persan « la lumière du palais ». Elle meurt le 17 juin 1731 en donnant naissance à leur quatorzième enfant alors qu'elle allait à la campagne.  À sa mort, survenue le 31 janvier 1666, son époux fut inhumé auprès d'elle. 
Le Taj Mahal est considéré comme un joyau de l' architecture moghole, un style qui combine des éléments architecturaux des architectures islamique, iranienne, ottomane et indienne... 
Un vrai bijou ! Quel dommage qu'il soit menacé par la pollution et l'assèchement de la rivière Yamuna.

Des nouvelles de l'exposition...

Suite à l'installation de notre exposition dans le hall de la Mairie de Lons, nous avons eu l'honneur de la presse locale. Voici le lien vers l'article de La République des Pyrénées, publié le 26/02/2014.

Voici aussi quelques photos des aquarelles que j'ai exposées ; le lieu est vraiment superbe et constitue un très bel écrin à toutes nos réalisations. 

Vue d'ensemble sous le lierre de l'escalier

Voyage en Inde 1

Voyage en Inde2

Voyage en Inde et Enfants de la Vallée Omo en Ethiopie

Portraits d'enfants

Masques de Venise et Voyages imaginaires

Maroc, Russie, Venise, Chine

Japon, Voiliers

 J'espère que ce petit aperçu vous donnera envie d'aller voir l'expo... avant le 11 mars 2014 !

EXPOSITION D'AQUARELLES A LONS ....

En route pour la première exposition de l'année 2014 !
Depuis Mardi 18 Février, j'expose une trentaine de tableaux dans le Hall de la Mairie de Lons. 
Mary Diozède, mon amie aquarelliste, en présente autant et une troisième artiste, Mireille Hermann, a installé des tableaux à la cire, très originaux.
L’exposition est installée jusqu'au 11 mars 2014.
La Mairie est ouverte du Lundi au Vendredi, de 8h à 18h. L'entrée est libre....
Alors , n’hésitez pas ! Venez nous rendre visite...


Les tableaux que j'ai installés parlent de voyage : Maroc, Russie, Venise et surtout Inde ... Normal !
Les tableaux réalisés façon "vitrail" et les portraits d'enfant semblent avoir beaucoup de succès ! A vous de juger !