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L'AQUARELLE

Transparence et
spontanéité...




dimanche 7 février 2016

Visitez le blog de Jean-Paul...

Jean- Paul Hoenner me fait le plaisir de fréquenter mes cours depuis deux ans.
Il a pris pour habitude de faire régulièrement des stages avec des aquarellistes chevronnés, tels Corinne Izquierdo, Jean- Luc Decron, David Chauvin... et nous fait partager ses expériences sur son blog.
N'hésitez pas à y jeter un œil

 Bonne visite !


...


mercredi 3 février 2016

Un stage d'aquarelle à Pau : "les VERTS"


Durant les vacances de février, je vous propose un stage d'aquarelle d'une journée sur le thème des "VERTS". 
Comment fabriquer un vert ? Comment faire un vert "propre", un vert "sale", un vert de printemps, un vert d'ombre, un vert d'eau... ?
Comme pour chaque stage, nous ferons un peu de théorie des couleurs, des exercices rapides et un exercice de composition plus long l'après-midi...
Un vaste programme pour une journée qui sera bien occupée... 


Vous pouvez encore vous y inscrire : deux dates au choix :
* le lundi  15 février, de 9h à 17 : groupe presque complet
* le mercredi 17 février , de 9h à 17h : encore quelques places
Le contenu des deux journées est identique. La journée se déroule à la Mairie de Gelos. 
Nous mangerons ensemble sur place, pour ceux qui le souhaitent. 

Vous pouvez me joindre par téléphone ou par mail (cf. affiche).


dimanche 27 décembre 2015

Bonne Année 2016 !

Et voilà, la fin de l'année arrive... 
J'ai préparé plusieurs cartes de vœux, dont une abstraite, mais je préfère utiliser celle-ci pour vous souhaiter tous mes vœux de Bonne Année. 

Finalement, il ne manque que la bouteille de champagne qui se trouvait initialement dans ce vase pour fêter dignement l'arrivée de 2016 !
Que cette nouvelle année vous apporte Bonheur et Santé, Joie et Réussite dans vos vies personnelles et artistiques...





vendredi 25 décembre 2015

Encore des Pyrénées...

Je vais terminer ma présentation d'aquarelles sur le thème des Pyrénées. Je n'ai pas retrouvé les photos de toutes les aquarelles que j'ai faites, mais cela forme déjà un beau panorama de mon travail.

Pour commencer , en voici une que j'aime beaucoup. J'en ai fait une première version lors d'une journée d'aquarelle avec Wilhem Meslier, mais elle était très triste et très bouchée.
Je l'ai reprise en y mettant "ma patte", et surtout en utilisant des couleurs qui me plaisaient.
J'aime beaucoup cette atmosphère très froide... on se croirait en présence d'icebergs en arrière-plan !

Il ne s'agit pas du Chemin de la Mâture, mais de la montée vers le Pic de Midi de Bigorre, pour les courageux qui ne veulent pas prendre le téléphérique...
Anne Coquéau- Velut - Balade au Pic du Midi de Bigorre - 40 x 50 cm non encadré


Anne Coquéau- Velut - Ariège - Les granges d'Aoucret - 30 x 40  cm non encadré

J'ai fait plusieurs versions des Granges d'Aoucret, mais je n'ai retrouvé que cette photo un peu surexposée... Dommage !
Je l'ai réalisée en gamme chaude ou froide.
Sur la neige, il y a tout un travail en négatif...pour les aquarellistes patients seulement  !

Anne Coquéau- Velut - "La Chapelle de St Savin" - 30 x 30 cm non encadré






















La Chapelle de Piétat à St Savin, dans les Hautes- Pyrénées, est un autre sujet intéressant.
J'ai fait cette version un peu fantastique pour la première série de tableaux carrés que j'ai réalisée.

J'aime toujours ses couleurs (qui sont d'ailleurs à peu près les mêmes que pour la "Balade vers le Pic du Midi de Bigorre), mais la composition ne me satisfait plus...
L'aquarelle a pourtant été totalement peinte dans l'humide...



En voici une autre version, faite lors d'un autre après- midi avec Wilhem.
Il y a une belle lumière qui émane de la chapelle. Le ciel dans l'humide est assez réussi. Par contre, l' arbre est un peu fort (même si le travail dans l'humide est assez sympa), et les personnages sont  positionnés trop au centre...


Anne Coquéau- Velut - "La Chapelle Notre Dame de Piétat" - 30 x 40 cm non encadré
Et maintenant, une série de Vignemale...Les deux premiers sont fait dans un mélange de glacis successifs et de technique humide.
J'aime assez les couleurs de cette première aquarelle et cette vue en contre- plongée. La barre rocheuse s'impose à nous et  nous rappelle notre petitesse face à la nature.
Anne Coquéau- Velut - "Le Vignemale- Le couloir de Gaube " - 30 x 60 cm non encadré
C'est ce que je voulais montrer en plaçant ces deux petits personnages dans ce tableau... mais la proportion homme / montagne n'est pas respectée ... tant pis ! Je vous laisse chercher les deux randonneurs...
Je crois que j'ai depuis coupé cette aquarelle en deux, car il y avait en fait deux sujets dans le même tableau : le Vignemale et le torrent.
Anne Coquéau- Velut - "Le Vignemale " - 30 x 60 cm non encadré





















Et voici une version plus moderne du Vignemale, que j'ai faite à l'occasion d'un stage que j'ai organisé sur la technique de l'aquarelliste autrichien Bernhard Vogel. Je crois d'ailleurs vous l'avoir déjà présentée dans l'article "A la manière de Bernhard Vogel".

Anne Coquéau- Velut - "Le Vignemale, à la manière de Bernhard Vogel " - 30 x 40 cm non encadré


Anne Coquéau- Velut - "Gavarnie " - 30 x 30 cm non encadré
Le Cirque de Gavarnie est un sujet que j'aurais aimé faire plus souvent.
Je vous ai déjà présenté cette aquarelle dans un article sur le "Cirque de Gavarnie", avec une autre aquarelle que je trouvais un peu "molle"...
 



Elle fait partie de la série des paysages carrés faits en 2009. 
Toujours ces couleurs bleues et vertes, que j'aime beaucoup.


Anne Coquéau- Velut - "Le Pas d'Aspe " - 30 x 40 cm non encadré

















Le "Pas d'Aspe" est de la même veine.
Il est très lumineux, et assez réaliste au niveau de la facture.
Il avait été remarqué à Ste Marie de Campan, lorsque je l'avais exposé il y a quelques années. 


Anne Coquéau- Velut - "Le Cayolar d'Anayé " - 20 x 60 cm non encadré
Nous avons fait ce petit "Cayolar d'Anayé"  lors d'un atelier, il y a déjà de nombreuses saisons. C'est un sujet figuratif qui avait bien plu !
J'avais simplifié l'arrière- plan à l'extrême, afin que les roches ne prennent pas le pas sur le centre d'intérêt : la bergerie.


Je crois avoir fait le tour de mes productions sur les Pyrénées...
Pas facile de se renouveler et de trouver de nouveaux sujets !


lundi 16 novembre 2015

La nouvelle vague...


Je ne vous ai pas encore présenté la dernière vague que j'ai faite le mois dernier. 
J'ai décidé de peindre un peu plus en technique humide et de faire travailler mes élèves dans la suite logique de ce que nous avons commencé en juin. Je me suis donc mise à la recherche de nouveaux sujets.
Et je suis bien sûr revenue au thème de la vague, que j'ai déjà traité plusieurs fois... mais bon !
Voici les pages dans lesquelles je vous présente mes réalisations :


Que de vagues !


Encore des vagues ! Avec toutes les vagues à l'encre et en technique mixte...


J'ai trouvé un modèle d'un superbe rouleau, dans les tons bleutés et verts que j'affectionne.
Je voulais beaucoup d'écume pour faire travailler les enlevés de blancs et les projections de couleurs ou d'eau propre pour créer cet effet vaporeux...

Anne Coquéau- Velut - La Vague- 40 x50 cm non encadrée
Et les valeurs déclinées dans la vague couvrent toute la gamme du très clair au très foncé








J'ai réalisé mon aquarelle sur un papier complètement trempé. 
Je ne voulais pas que le tableau se termine sur une barre d'écume blanche. Je l'ai donc remontée dans le bas du tableau et je l'ai installée sur une lame foncée qui monte en puissance.
J'ai utilisé toute une gamme de bleus / bleus-verts /bleus très foncés et un peu de jaune pour verdir l'eau et donner de la lumière. 

J'ai renforcé les foncés dans le creux du rouleau ainsi que sur le côté droit et le bas du tableau. 
J'ai levé les blancs dans les couleurs posées sur le papier, ce qui fait que le papier n'est pas blanc pur, mais garde en mémoire la couleur qui a été posée dans un premier temps.
De plus, ces blancs sont beaucoup moins nets que des "éclats de blanc", c'est à dire des zones qui n'auraient pas été mouillées, et qui présenteraient le blanc pur du papier. 

Quelques éclaboussures à la fin... et hop ! le tour est joué...

Je vous présente maintenant les réalisations de mes élèves. 
 Il y en a de toutes sortes : des grandes, des petites, des "gentilles", des agressives, des abstraites... Bref, chacun s'est approprié le sujet à sa façon... et c'est cela qui est intéressant !








dimanche 1 novembre 2015

Des aquarelles des Pyrénées...

Pour moi qui arrivait des plaines picardes, où les seules hauteurs étaient les tas de betteraves en automne, les Pyrénées ne pouvaient qu'être une nouvelle source d'inspiration...
Je vous ai déjà proposé un florilège d'aquarelles sur mon thème favori, "l'Ossau", mais j'ai encore en réserve un certain nombre de vues des Pyrénées que je ne vous ai jamais montrées. 

En faisant le tour de ces aquarelles, je me suis aperçue que j'en ai beaucoup moins fait ces deux ou trois dernières années (hormis les aquarelles que j'ai exposées à Sainte Marie de Campan).

Voici d'abord les plus anciennes. Un certain nombre  de ces aquarelles ont été réalisées avec Alain Bisoire, avec qui je peignais à l'époque.
Anne Coquéau- Velut - A l'ombre d'Ansabère

Elles étaient très figuratives. Même si je prenais déjà des libertés avec les couleurs réelles...


J'ai beaucoup aimé peindre dans ce format vertical allongé.
Cela suppose un travail sur le cadrage qui est très intéressant.
J'ai fait toute une série de pics des Pyrénées dans ce format... qui ont eu un certain succès. 

La cabane est un peu raide, mais le fond gris- bleuté est assez réussi.
Anne Coquéau- Velut - " Les Aiguilles d'Ansabère"
Les aiguilles d'Ansabère étaient un thème récurent chez Alain. Nous les avons peintes plusieurs fois, sous des angles différents.
Dans celle-ci, les aiguilles sont un peu trop pointues, même si l'effet de brume et les couleurs d'automne sont assez réussis.


 La suivante est une reprise de la première aquarelle, avec un cadrage un peu plus large. Il ne se passe presque rien dans le  tiers inférieur de  l'aquarelle, mais le chemin irrégulier emmène le regard directement vers le centre d'intérêt : les cabanes. Et le mouvement de la pente ramène aussi l'attention vers les deux maisons... Pas de superflu !

Anne Coquéau- Velut - " Cabanes  d'Ansabère"

Anne Coquéau- Velut - " Granges de Lescun"

 Voici une autre version de granges, "Les granges de Lescun",  que j'ai faite seule, sur un papier au grain nuage, qui convient assez bien au traitement de la montagne à l'aquarelle.
La couleur tombe dans les grains du papier et crée de jolies granulations.

Avec du recul, je trouve maintenant qu'il y a trop de détails dans cette composition. Par contre, elle a une jolie lumière.





Tout comme cette  aquarelle des coteaux de Jurançon, une vue des Pyrénées depuis la Chapelle de Rousse. Je l'ai faite après un stage avec Maryvonne Cavero, qui nous avait montré comment donner du relief à une aquarelle, en jouant avec les éclaboussures et les glacis successifs.
J'ai joué avec les éclaboussures de couleur en sous-couche. Par contre, je n'ai pas utilisé la technique des glacis superposés, le papier utilisé ne le permettant pas.
Ce tableau orne maintenant les murs de la maison de nos amis francs- comtois...


Anne Coquéau- Velut - " Chapelle de Rousse"

Anne Coquéau- Velut - " Le Refuge du Lac d'Oo"

"Le refuge du Lac d'Oo",  petite aquarelle carrée (une des premières que j'aie réalisées dans ce format) a été faite dans la technique humide. Je trouve que cela donne un résultat un peu "mou". Il manque des lignes directrices un peu plus nettes.
Et pourtant, durant le stage avec Cao Bei An, nous avons travaillé la montagne dans cet esprit...




Et pour terminer cette première série d'aquarelles, voici un sous-bois de forêt pyrénéenne. J'ai rajouté au dernier moment le chien rejoignant ses maîtres, au bout de l'allée de lumière. Cette promenade a été primée à Sainte- Marie de Campan... il y a déjà quelques années...
Anne Coquéau- Velut - " Promenade en sous- bois"

La suite au prochain épisode...









mercredi 28 octobre 2015

Le calendrier 2016 est arrivé !


Devant le succès (tout relatif quand même !) du calendrier que j'ai édité l'an passé, j'ai décidé de renouveler l'expérience. 
J'ai choisi cette année un autre format : paysage et un thème : les marines. 
Il est donc à forte coloration bleutée, mais pas seulement à cause du thème.... surtout à cause de ma prédilection pour la couleur bleue ...
J'ai regroupé des aquarelles très différentes : des marines traditionnelles (Venise, les vagues, les régates, le ramassage des goémons, couchers de soleil), mais aussi d'autres plus modernes : les carpes koï, la glace brisée, Prisonnière du givre et une à la limite de l'abstrait (le monde aquatique). 

Vous en avez un petit aperçu dans ce pêle- mêle.
Les deux pages ci-dessous vous donnent une idée de la mise en page.

Si vous êtes intéressé par un de mes calendriers, vous pouvez prendre contact avec moi dès maintenant pour le réserver. Il est au prix de 15€.